Convido vocês a explorarem minha mais recente pesquisa artística em arte têxtil: a série Ciclos: território e regeneração. Em fevereiro de 2026 iniciei meus estudos com tingimento em tecido, expandindo investigações que já vinham sendo estudadas através da aquarela e colocando em prática experiências da infância, quando observava minha mãe tingir roupas. Esse processo sempre despertou minha curiosidade. A pesquisa surgiu como um espaço de experimentação e também de reconstruç

Fui convidada pela Usepiri para criar uma estampa especial inspirada nos mascarados, personagens tradicionais das Cavalhadas, celebração que integra a Festa do Divino Espírito Santo e faz parte da identidade cultural de Pirenópolis há gerações. Mascara de Pirenópolis Meu primeiro contato com as Cavalhada foi ainda na infância. Entre as minhas lembranças vivenciei as Cavalhadinhas da Vila Matutina, e me fantasiei de mascarada até poucos anos atrás, experiências que contribuíra

Ilustrar o livro No Banco Verde foi uma experiência marcante, não apenas por ter sido o primeiro livro que ilustrei, mas também pela conexão sensível que se estabeleceu por meio da contemplação. “Neste livro, Bárbara Baobá revela sua caminhada de cura, em versos que nascem do reflexo do espelho d’água e da brisa que acaricia a manhã. Entre a leveza da contemplação e os conflitos mais íntimos, a escrita se converte em remédio espiritual, oferecendo ao leitor não apenas beleza

Me inspiro profundamente nas paisagens ao meu redor, e foi assim que nasceu minha conexão por pintar ao ar livre, em contato direto com a natureza. Esta obra em aquarela foi criada durante uma caminhada pela trilha das Sete Praias, em um dia ensolarado, onde cada detalhe parecia vibrar com a luz. Enquanto observava o mar, percebi como os reflexos do sol transformavam a água em brilho e movimento, cintilando entre as rochas e revelando nuances sutis de cor. Busquei traduzir es

Inspirada pelas visitas diárias do saíra-sete-cores, a ave que visita meu jardim e traz consigo suas cores e composição encantadora de tonalidades, encanto da natureza em constante renovação. Inicialmente concebida como pintura em aquarela, sua composição ganhou novas camadas quando senti que estava faltando algo para além da moldura. Decidi então expandir essa composição com recortes de flores e folhas em papel colorido, criando texturas e formas com colagens e dobraduras.

Neste post, te ajudo a entender os principais formatos, quando usar cada um e quais kits valem a pena — tanto para quem está começando quanto para artistas mais experientes.

Em termos simples, um sketchbook é um caderno de desenho que serve como um espaço íntimo e portátil para artistas explorarem suas ideias, experimentarem técnicas, registrarem observações do mundo ao seu redor .

Pirenópolis sempre foi uma inspiração para mim, bucólica cidadezinha histórica de Goiás, com sua arquitetura colonial e natureza exuberante, dei meus primeiros passos nos estudos em aquarela. Ao olhar para trás, vejo o quanto consegui evoluir anos de muita dedicação, e o quanto a aquarela me nutriu através de sua beleza e fluidez. Toda esta vivência, me inspirou a criar uma série exclusiva de cartões postais retratando a arquitetura colonial de Pirenópolis. Suas paisage

Aquarela Botânica é uma das séries mais queridas e inspiradoras do meu canal no YouTube, Brisa Aquarelas. Nela, compartilho passo a passo cuidadoso e acessível, ideal tanto para iniciantes quanto para artistas mais experientes que desejam se aprofundar nesse universo encantador da pintura botânica

TRILHA DAS SETE PRAIAS EM UBATUBA-SP Domingo dia 06 de novembro Serena e eu fomos nos aventurar na Trilha das Sete Praias em Ubatuba-SP. Saímos da Praia da Lagoinha no caminho que se encontra ao lado esquerdo do rio que deságua no mar. Nosso trajeto a partir daqui é repleto de mata Atlântica alta e densa. Esse início de trilha é tranquilo e tem boa acessibilidade com dificuldade moderada. A primeira Praia que avistamos no caminho depois da Lagoinha é a pequena Praia do Oeste

Eu comecei a utilizar um sketchbook para registrar o meu cotidiano vivido na cidade interiorana de Pirenópolis, em Goiás. Fazer pinturas do que vivencio se tornou algo libertador para mim, e me permitiu desenvolver minha habilidade artística de uma forma mais espontânea e livre. Ao longo do tempo, eu pintei muitos cenários, flores e objetos que vi durante o meu dia a dia. Fui em praças, rios e estabelecimentos, sempre levando comigo um estojo pequeno, pincel e o sketchbook. É

A aquarela é uma das formas mais cativantes e expressivas da arte. No entanto, para alcançar bons resultados, você precisa descobrir as melhores tintas para seu nível de técnica. Neste guia, vamos explorar as melhores tintas e marcas para pintura em aquarela . A aquarela é uma técnica de pintura que se baseia na transparência das tintas. A intensidade e a luminosidade das cores dependem muito da qualidade da tinta que você usa. Tintas de má qualidade podem secar opacas, desbo

A arte tem o poder de eternizar memórias e afetos, e essa é uma das coisas que mais encanta em ser um artista. Recentemente, tive o privilégio de elaborar uma pintura sobre uma fazenda antiga, no interior de Minas Gerais, que foi encomendada pela minha querida cliente Sandra. Parte de sua família havia vivido nesta fazenda, e todos nutriam recordações muito queridas pelo lugar. Apesar de termos apenas algumas fotografias antigas em baixa resolução como referência, iniciei um

Inspiração não é mágica — é conexão com o que te move. Neste texto, compartilho reflexões e caminhos para cultivar ideias autênticas e manter viva a criatividade artística com aquarela, mesmo nos dias de silêncio criativo.

A aquarela é uma técnica artística encantadora, que utiliza tintas solúveis em água para criar obras delicadas, leves e expressivas. Mas para obter bons resultados, é essencial escolher bem seus materiais para aquarela: papel, tintas e pincéis fazem toda a diferença. Neste post, compartilho dicas práticas e acessíveis para quem está começando ou deseja aprimorar sua pintura com aquarela. Pintura floral feita com aquarela utilizando o estojo White Nights — cores intensas e óti